21st Century Music – Escuela de Música Moderna nace en Madrid en 1998 con una idea muy clara: ofrecer una enseñanza musical moderna, práctica y de calidad, capaz de adaptarse a los objetivos, el nivel y la personalidad de cada alumno.

Desde entonces, miles de alumnos han pasado por nuestras aulas y nuestro equipo ha crecido hasta reunir a más de 20 profesionales de la música, músicos y docentes con experiencia real sobre el escenario, en el estudio y en la enseñanza.

Nuestro método parte de una idea sencilla: cada alumno aprende de una manera diferente. Por eso adaptamos las clases a su nivel, sus objetivos y su ritmo de aprendizaje.

Combinamos la práctica del instrumento con los conocimientos musicales necesarios para comprender lo que se está tocando y poder aplicarlo desde el primer momento.

El objetivo no es solamente aprender canciones o ejercicios, sino aprender a tocar, entender la música y desarrollar progresivamente una forma propia de expresarse con ella.

En nuestra escuela la música se aprende tocando desde el primer día. La técnica y los conocimientos musicales se trabajan siempre aplicados al instrumento y a situaciones musicales reales.

Clases individuales y colectivas, combos, talleres y actividades permiten al alumno poner en práctica lo aprendido, tocar con otros músicos y desarrollar experiencia real.

Porque aprender música no consiste únicamente en estudiar: consiste en tocar, escuchar, experimentar y compartir música.

Nuestra enseñanza puede orientarse tanto al aprendizaje personal como a la obtención de titulaciones oficiales reconocidas internacionalmente.

Preparamos a nuestros alumnos para los exámenes de Rockschool (RSL Awards), integrando la preparación de la titulación dentro de su formación habitual y respetando siempre su nivel, ritmo y objetivos.

La titulación es opcional: cada alumno decide si quiere presentarse a examen o simplemente continuar su formación musical.

Una de las señas de identidad de la Escuela es nuestro material didáctico propio, desarrollado durante años por nuestro equipo de profesores y actualizado regularmente.

Nuestra metodología recoge conceptos de algunos de los grandes referentes internacionales de la enseñanza de música moderna, como Berklee College of Music y Musicians Institute, adaptándolos a un sistema propio desarrollado y perfeccionado a lo largo de los años.

Métodos, partituras, transcripciones, ejercicios, armonía, lenguaje musical, entrenamiento auditivo, pistas de acompañamiento y contenidos audiovisuales forman parte de un sistema concebido específicamente para nuestros alumnos.

Nuestro objetivo es que cada nuevo conocimiento tenga una aplicación musical real y ayude al alumno a comprender mejor lo que toca, escucha y crea.

La tecnología forma parte natural de la música actual y también de nuestra manera de enseñar.

Nuestras aulas cuentan con ordenadores, sistemas de audio y herramientas de producción musical que permiten trabajar con grabaciones, pistas de acompañamiento, vídeo, software musical y diferentes recursos interactivos.

La grabación del propio alumno es además una herramienta habitual dentro de nuestro método. Escucharse desde fuera permite descubrir aspectos de la interpretación que muchas veces pasan inadvertidos mientras se está tocando: precisión rítmica, afinación, dinámica, articulación, sonido o fraseo.

Grabar, escuchar, analizar y volver a tocar ayuda a desarrollar la escucha crítica y la capacidad de autoevaluación, dos herramientas fundamentales para aprender a progresar por uno mismo.

Todo ello se complementa con P. Trainer, nuestra plataforma de entrenamiento y práctica musical, que permite continuar fuera del aula parte del trabajo realizado en clase mediante recursos y ejercicios diseñados para reforzar el aprendizaje.

Disponemos de siete aulas insonorizadas y tratadas acústicamente, equipadas específicamente para las diferentes especialidades.

Cada aula está concebida como un espacio de trabajo musical, con sistemas de audio, amplificación, ordenadores y equipos de grabación que permiten escuchar, tocar, grabar y analizar lo que sucede durante la clase.

El objetivo es que el alumno aprenda en un entorno preparado para hacer música de verdad, donde la acústica y la tecnología estén al servicio del aprendizaje.

En la Escuela entendemos que aprender un instrumento significa tocarlo de verdad. Por eso nuestros alumnos tienen a su disposición una amplia variedad de instrumentos y equipos con los que trabajar durante las clases.

Guitarras eléctricas y acústicas, bajos, teclados, baterías, amplificadores y otros equipos permiten conocer diferentes sonidos, configuraciones y formas de tocar, sin limitar el aprendizaje a un único instrumento.

Queremos que el alumno pueda probar, comparar y experimentar, porque conocer distintas herramientas también forma parte de aprender música.